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心理动力音乐治疗的方法-深度倾听

发布时间:2018-05-03 09:59:43  编辑:超级管理员
    
    大家好,这篇文章让大家久等了。究其原因,主要是这篇文章的内容真是不好写。我写 时常常
产生到底是写下去呢还是算了的怀疑。可是归根究底“深度倾听”应该就是德奥学派的心理动力
音乐治疗最中心的部分了。大家知道心理治疗里的一个原则就是,如果在治疗时逃避谈论此时此
地最重要的主题,那么就不可能出现任何有意义的主题。我想这个原则也可以运用到此处。如果
我不讲清楚什么是“深度倾听” (或者退一步说,不尝试把这个东西讲清楚)我就不可能跟大
家把心理动力音乐治疗讲明白。所以只好硬着头皮继续往下写。希望大家看完后不至于一头雾水

    在正稿开始之前还想跟大家唠叨一下难写的原因以及我想到的解决的办法。其目的就像学术书里
的引论一样,希望看过之后大家心里产生一个基本的结构,使之后的阅读能更有效些:
 
1. 东西方不同的思维结构:西方人的思维是逻辑性,结构性的,东方人是联想性,图画式的。
这篇文章中的的理论观点都是纯西方式的。把心理,音乐从一个结构性的,形态性的统一相对性
上去理解,这对于我们东方人来说一开始会比较陌生。也显得格外的抽象而难以理解。


2. 这篇文章的理论基础是德国形态音乐治疗法(Morphologic Music Therapy) 的基本概念。
采用他们的概念是因为他们对于音乐和心理的形态共通性有最为深刻的描写。这个学派有很多自
己抽象的专有名词。一一解释那就跑题了,可是完全不 提又一定会看不懂。我最后采用了折中
的办法。我个人认为,“深度倾听”可以被应用到每一种心理动力音乐治疗里,所以尝试了从形
态音乐治疗的理论构架中部分 脱离出来讲这个问题。所以大家也会在文中发现,我有时候用精
神分析的基本理论(作为所有心理动力心理治疗的普遍基础理论)来翻译形态音乐治疗中的术语
,以 达到让大家就算不理解这个学派,也能看懂这篇文章的目的。


3. 理论部分实在是抽象,就是在课堂里听也要好一段时间才能消化,何况是书面文字。另外,
我们也缺少与主题相配合的小组即兴这种核心教学方法。为了让大家大概 知道我在说些什么,
我把最重要的“音乐治疗诊断”中的三点都用实际的案例来解释了。这样概念就会比较形象而易
于理解.


深度倾听


    音乐治疗中“深度倾听”的理论基本出发点是音乐与心理的内在形态(form) 之间存在一种结构
式的对应。通过即兴音乐,个体纯主观的的生活感受以及生存体验可以通过这种结构式的对应得
到表达。以此,音乐治疗师获得对来访者主观体验共情理解的途径。
    丹尼尔·斯特恩 (Daniel Stern) 在研究中发现,幼儿感知方式(perceptual modalities) 的基
本类别分别是:强度 (intensity),时间(持续时间,节奏,速度,渐快,渐慢),音高和音色。
而这些也是音乐中决定性的原素。 此外,他和其他研究发展心理学的学者们发现,人类具有与
生俱来的识别抽象形式和结构的能力,并且能在各种各样的“媒体”中再次找到这些形式和结构
。这种能力被称为跨感官感知 (cross-modal perception),并且与Stern 的活力情绪(vitality
affects) 概念有紧密的联系。(编者按:之后会解释什么是活力情绪)
基于这些研究理论基础,形态音乐治疗 (morphologic music therapy)中最重要的一个概念就
是心理和音乐形式(德语:Formenbildung)之间的对应关系。具体所指的就是:关系与结构的
对应,力度/ 节奏的相似。这种形式的对应性使我们将某种特定的感觉与音乐表达联系起来。或者
说,正是这种形式的对应性使我们在听到某种音乐时内心会产生这种或那种的冲动,感受,情绪
以及联想。反之,在我们在某种特定的内心状态中会产生想聆听或演奏这种或那种音乐的冲动.
关系”(德语:Verh?ltnis,也可以翻 译成“情况”)是在把内心事件和音乐体验从形态的角度
来进行比较时最重要的一个概念。所以我们现在要从音乐和心理两方面来探讨形态心理学 (
morphologic psychology),形态音乐治疗中的“关系”这个词的特殊含义。
    什么是音乐中的关系呢?它可以是旋律,和声,节 奏或是曲式。这些构成音乐的元素之间总是
具备着一种张力(tension)。在这样的关系中,音乐的效果得以产生。而我们总是把这种音乐的
效果感受成一种 心理现象。常见的音乐中的关系有:相似-对比,重复-变化,形成-消退,
增强- 减弱,等等。(编者按:这些形式也可以被音乐治疗师的作为干预措施有意识地应用)


什么是心理的关系呢?形态心理学把心理的关系分为两大部分:


1. 外部关系:也就是我们生活的条件。这种条件可以是客观的,譬如家庭条件,物质条件,社
会资源。也可以是主观的:在某种社会环境与关系中一个人可能感到自己 正融入其中,或被排
除在外,或刻意打入,或被多股力量挤压其中。人们可以感受到与周遭的共鸣也可能感到被一片
空虚所包围。我们的生活条件可以促进或阻碍我 们的发展。


2. 被内化的关系:也就是我们的经历。人们常常会有这种感叹:为什么我总是会被别人这样对
待?为什么我总是会陷入这种情况当中?为什么我总是会遇上这样的人? 这个在精神分析中用
客体关系理论来解释的现象也可以被看作一种关系。在成长过程中的重复经历会变成我们内心的
一部分,它强烈地影响着我们对自己的看法,也 就是我的自我定义- 我就是这样一个人。另一
方面也塑造了我们对于自己与其他人关系发展的看法。例如所有人都看不起我,或是只有我做出
不凡的成绩时才会被别人认同,等等。


    形态音乐治疗的焦点就是个人对于外部关系和内化关系的主观体验在即兴音乐中的表达以及治
疗师对于这种表达的直观感受和理解。直观把握通过不同音乐形式所表达 出来的内心形态就是
音乐治疗培训中的对于“深度倾听”能力的培养。Rosemarie Tüpker 把音乐与心理的内在形态
与结构的对应性分为三大类别:


1. 关系:(编者按:这里她所指的关系主要是一个人在与其他人的关系互动中或个人在集体中
的主观感受和存在体验。)这些关系可以是:共鸣-或由于共鸣的缺乏而产生的空虚;处与中间
/边缘,被排除在外;徘徊-迷失-寻找- 到达;战争 - 冷战 - 休战;等等。


2. 姿态:姿态可以被理解为某种感受,心境和感觉的外在可现标示。而这些感受又同时可以被
理解为某种内心关系的标志。姿态是浓缩了的身体动作(movement),我们用它来表达我们内
心的动荡,并以此暗示其他人我们的内心状态。姿态可以是友善的关注,不过份的关照,明显的
讨厌, 等等。(编者按:Mary Priestley 老师发展的 psychodynamic movement 就是在姿态这
个层次上对于心理的探索,它可以被作为治疗干预措施应用于治疗中,也可以作为教学手段让学
生通过姿态,身体动作来体会心理动力发展)


3. 情绪:在音乐治疗中我们把情绪分为两大类,一类是我们常用的“分类情绪”(categorical
affects)。这些情绪有具体的,与其他情绪可以明确区分的内容,譬如悲伤,愤怒,喜悦,恐惧
,恶心等等。另一类是丹尼尔·斯特恩所谓的活力情绪(vitality affects). 这类情绪并没有可以明
显分界的类别,而是只能用比喻的手法来描绘,像是“感到轻快”,“觉 得能量多到要爆炸了
”,“火往上冒“,“底气不足”, 等等。这些比喻大多与动力,强度以及生命力有关。也往往
可以从身体的姿态,动作,表情观察得到。最重要的是,这是儿童早期的一种对于情绪运动变化
的身体性 的感受,它的基本结构贯穿于所有的感官感知形式和人际互动,并且可以作为基本形
态被再次识别。它的主要特色不是情绪的内容,而是情绪的强度和动力。 典型的活力情绪可以
是爆炸,膨胀,逐渐消逝,等。


综上所述,我们在倾听来访者的音乐时,注意力并不是光是放在我们所熟悉“感情”和“自我表
达”上,而是同时也关注着的音乐的基本形态(Gestalt)和内部结构。


音乐治疗诊断


    通常在音乐治疗的一开始治疗师就以共同的即兴音 乐表达为途径来寻找来访者潜藏着的基本"心
理形态"。在共同的即兴音乐表达中展现出来的音乐结构揭示了来访者尝试解决冲突的“生活方
法”。形态心理学的 “心理形态”概念包括了很多方面:像是无意识的原始冲突,特殊的心理
防御机制作为个体固有的(无意识的)解决冲突的方法以及当前症状(Symptome) 作为一种
不合理的,妥协性的冲突解决方法,等等。(例如一个无法忍受的疼痛症状可能是一个无法解决
的心理冲突的妥协解决方案。)症状虽然使人痛苦,但是它 具有缓解某种无法忍受的心理痛苦
的意义。而理解症状背后的意义,就是音乐治疗的一个中心问题。而象音乐治疗这类的艺术心理
治疗方法的独特性就是一开始就要 考虑到所采用的艺术媒体(音乐)从艺术美学和心理学的结
合处所产生的的认知可能性。这种认知可能性包括了治疗一开始的最中心的主题- 音乐治疗式
的诊断。也就是对于音乐性的关系情况的进行分辨,区别的认识
??
音乐治疗诊断包括三个大的层次

1. 音乐的基本形态和在即兴音乐中产生的发展过程的动态,像是缓慢而迟钝,过度的活动性,
破裂,停顿阻塞,等等


2. 音乐互动中所表现出来的治疗关系:像是对比,互补,回避,等等


3. 情绪和气氛


    现在我会用两个案例来具体解释音乐治疗诊断中的三个层次。第一,二个案例是欧洲音乐治疗协
会主席 Jos de Backer 教授发表的一个案例,最后一个案例是我自己工作中的一个小组音乐治
疗的案例。


案例1:音乐的基本形态和在即兴音乐中产生的发展过程的动态
... 完全没有内心的准备A 就开始在钢琴上弹奏... A 演奏的旋律支离破碎,让人联想起琶音和弦
。他弹琴的方式(靠在椅背上,双手低垂)看起来好像他想于使自己与周围环境隔离开来,甚至
逃避开整个治疗环 境... 他制造了一堆无休止的,没有意义的音乐,并自己迷失于其中(编者按
:这是一种典型的精神病患者的即兴演奏方式)... (他的音乐)没有明确的开始,也没有有目
的性的结束,产生的是一个“既没有过去,也没有未来”的印象。来来回回就是短暂而破碎的音
乐的连续而无尽的重复, 其中没有新的动机出现,也没有任何发展。A 的演奏没有动态性或音
乐性的发展... 在这段音乐中,有一些孤立的音乐片段,但它们听起来更像偶然产生的,随后又
消失在无尽的空虚中了。没有迹象表明这段音乐与他内心的情感有任何的联系,一切 都发生在
A 之外,没有任何东西可以被整合进来...


案例2:治疗师与小组之间的关系如何反映在音乐互动中
    治疗师感到A 的音乐中有一种无尽的空虚感。对于他的音乐,治疗师从头到尾没有一丁点儿的
情绪感受或反应。无论是在音乐,行为还是言语交谈中治疗师都感觉不到 与A 的接触。治疗师
感到所有他提供给A 的东西都被他原封不动地吐了出来。A 逃避着每一次的接触。治疗师感到
A 的行为背后有一种敏感和易脆的恐惧。治疗师因此非常小心地进行干预,以免淹没A,并且时
刻意识到他可能会立即提出停止治疗。


案例3:基本情绪和气氛基调
   (音乐一开始)我马上置身于一个美丽的魔幻森林之中。柔和的阳光斜斜地撒入林中,使整个林
子笼罩在一层柔和的金色的薄雾中。我觉得身边的一切都带有一种梦幻般的五彩之色,斑斓而令
人迷惑。我享受着这个美妙的世界,虽无比宁静, 却同时充满了梦幻之感。这是我前所未见无
比华丽的 大自然。 我想,这必然就是天堂了。我注意到前方有一条浅窄的小河,就随着到这条
水道往前飘移。渐渐我发现有一点不对,河两面的景观一直持续而没有改变。我有感觉一 直停
留在同一个地方。这突然使我感到不安。这天堂虽美,却完全没有改变和发展的空间。我感到了
一种强烈的矛盾性,我一方面想留在这平安美丽的森林里,一方 面却希望能够逃离这里而使自
己的存在有所发展。这种紧张感使我有打开眼睛的冲动...
(打开眼睛以后)治疗室里苍白的光线,单调而无聊,这个无趣的空间让我震惊。现实的黯淡无
色从未像现在这样使我感到震惊。我觉得这个现实的世界带给我的是无尽的,毁灭性的空虚,无
聊和死亡感 ...


    好了,由于篇幅的关系,不能仔细跟大家介绍案例的背景和主题。今天关于“深度倾听”以及它
所触及的音乐治疗诊断就给大家介绍到这里。如果有问题,请与我们电邮联系。
本文参考了E c k hard Weyman n 在《音乐治疗学派》( Sc h u le de r Mu s i k t he rapie ,
 E r n s t R e in h a rdt Ve r lag; Au f lage : 1 ( Jan u a r 2 0 0 1 )这本书中的文章
《对于即兴表达作为音乐治疗方法的训练方法》
E c k hard Weyman n 在《音乐治疗百科全书》中关于即兴演奏和音乐疗法的文章
R o semar ie Tüp ker 《通往音乐治疗即兴演奏的道路》( Wege z u r mus i k t herapeu t i sc hen
I m pro v i sat i o n), Materialien zur Musiktherapie ; 4 Münster, 1998
案例参考了 Jos de Backer 在 Susanne Metzner 主编的《脑中的噪音-音乐治疗案例研究》,
 Psychosozial
Verlag, 2007 年,第19-82 页
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